Jeudi 11 mai 2006 L'ASTROLABE : KONONO N°1

Sincérement, mais tu le sais puisqu'entre nous la confiance est totale, je suis débordé. Je ne fais que courir, ma vie est un manége qui tourne, tourne, tourne putain j'en ai presque envie de vomir. je n'ai pas pu mettre les pieds dans mon Blog depuis quasiment une éternité, peut-être plus. j'ai passé la matinée du lundi 15 mai chez le notaire pour la vente de mon appartement, et l'achat de ma nouvelle maison. Tu veux l'adresse? Et bien tu l'auras! Voilà je suis comme ça, et en plus il y aura une bière au frais pour toi, enfin si je trouve un frigidaire. L'après-midi début de ma formation. Je passe mes permis poids lourd et super lourd (comme toi quoi super lourd). Pour l'instant je reprends le code, que j'ai eu il y a 20 ans et que je dois donc repasser. Je te parle de la conduite du camion? Non je te réserve ça pour la prochaine fois. Mais comme je t'aime je te donne le conseil qui te sauvera : ne circule pas en voiture lorsque je serai sur la route : les mercredi, jeudi et vendredi après-midi.

Tu rajoutes, en vrac, le courant, c'est à dire : les enfants, le chien, les courses, le ménage, les impôts à ne surtout pas oublier, les "à -coté" d'un déménagement et tu es vite submergé.

J'ai donc décidé de souffler un peu avec KONONO N°1. Le groupe est créé à la fin des années 1970 par MINGIEDI MAWANGU. Il s'agit avant tout d'une musique traditionnelle Congolo-Angolaise qui reprend les thémes du peuple BAZOMBO, mais oui tu ne rêves pas nous sommes loin du Rock'n'Roll! Le groupe a débuté dans les rues de Kinshasa, c'est à dire dans le bordel le plus complet. Par conséquent pour se faire entendre on électrifie les instruments, mais attention de façon totalement artisanale, et c'est peu dire. Vu la qualité médiocre (carrément à chier) du son qui sort des mégaphones, le groupe est obligé de prendre en compte la distorsion qui en découle. Tu suis? Bien! Donc badaboom création d'un nouveau style : le TRADIMODERNE.

Nous allons également parler des instruments peu habituels qu'utilisent les musiciens. C'est un peu du bricolage. Pour tout ce qui concerne les percussions on a choisi l'enjoliveur. Pourquoi pas! Le couvercle de casserole, mais oui. Et le fin du fin c'est le LIKEMBE que l'on surnomme le piano à pouce. KONONO va donc grâce à des aimants, des fils de cuivre et alternateurs de voiture électrifier cet instrument traditionnel. Sur scène on trouve 3 de ces joujoux : un aigu, un médium et un grave. Le tout est relié à 6 hauts-parleurs de 175 watts. Et on obtient le son d'une guitare électrique de type Fender Stratocaster qu'utilisait JIMI HENDRIX. Tu trouves aussi?

Au départ la formation rencontre quelques problèmes techniques, enfin vu le matos on peut se dire qu'il n'y a rien de catastrophique. Tout se cale très vite. Le groupe a dû en voir d'autres et certainement des beaucoup plus sévères!

Bien, tu l'auras compris tout seul, au premier abord tes oreilles de cul blanc ne sont pas vraiment réglées pour ce style de musique. Les morceaux sont longs, répétitifs et puis, nom de Dieu, miracle, Dieu existe donc? Tu commences à bouger. Légèrement au départ, un peu plus violemment par la suite pour arriver au final à une transe complète et sans équivoque. D'ailleurs pour MINGIEDI, la musique doit être jouée à des fins spirituelles, carrément! Beaucoup de monde sur scène : 7 musiciens dont une charmante demoiselle qui a bougé ses fesses comme seules peuvent le faire les africaines. Mais en m'approchant surprise la demoiselle n'est plus si jeune. Ce qui n'enlève rien à son mouvement de hanches provoquant et suggestif (comme le tube? A non pardon digestif!).

La soirée fût excellente, d'autant plus que pour la première fois la petite Sophie faisait ses premiers pas dans cette salle mythique où sont passés les plus grands ne l'oublions jamais!

Et je serais incomplet et surtout impardonnable si je ne vous parlais pas du set de BEANS. Ce new-yorkais a distillé un hip hop différent qui ma foi ne m'a pas laissé indifférent.

En savoir plus :

www.opika.easynet.be/konono/

Jeudi 13 avril 2006 L'ASTROLABE :  
THE YOUNG GODS

 Mais qu'est ce que tu vas imaginer ? Bien sûr que non, je ne t'ai pas oublié ! Je suis simplement parti en vacances. Tu sais bien que je ne peux aps me passer de toi (ou alors diffcilement). Je suis allé au Camping. C'est très tendance ces derniers temps. En revanche je n'ai croisé ni Franck DUBOSC ni Gérard LANVIN. Tu as bien reçu ma carte postale ? Beaucoup de soleil, mais un peu frisquet. Nopus étions à Lacanau Océan (Gironde, comme ma fiancée). Je ne connaisais pas du tout. Très agréable, de belles vagues impeccable pour le surf. Des autochtones fort sympathiques. Mes enfants, mon amoureuse, ma planche : the perfect world.
Allez je ne te saoule pas plus, ton temps est précieux, je sais, mais c'est important le dialogue dans un couple.

Ne t'inquiète pas, même si le concert est bien loin dans le temps, il est trés présent dans ma tête comme tu vas t'en rendre compte immédiatement sous peu. Accroche toi au siège, éteint ton pétard, termine ton Sky. And let's go asshole.

L'histoire débute en 1985 en Suisse Romande : Franz TREICHLER (chant) fonde les YOUNG GODS  avec Césare PIZZI (sampler) et Franck BAGNOUD (batterie). Lachons les grands mots, il s'agit carrément d'une révolution. A cette époque faire de la musique avec des machines n'est pas encore dans l'air du temps. Autant dire que nos hélvètes ont une sacrée longueur d'avance sur leur époque. Sans guitare il arrivent à créer un son Rock Industriel novateur.

En 1987 le groupe sort un album éponyme élu disque de l'année par le magazine anglais Melody Maker. Deux ans plus tard  ils confirment avec "L'EAU ROUGE" et le morceau  "l'amourir" samplé avec les guitares de PRINCE, JIMMY HENDRIX et VAN HALEN. La tournée américaine leur apporte la consécration. YOUNG GODS devient le combo de référence. En 1992 "Skinflowers" sur l'album "TV SKY" est repris dans des pubs et musique de film. A partir de 1995 le groupe s'assagit, le son est beaucoup moins Rock. On passe à un style "AMBIENT", confirmé sur les albums suivants : "HEAVEN DESTRUCTION" (1997), "SECOND NATURE" (2000) et "MUSIC FOR ARTIFICIAL CLOUDS" (2004).

Il ne reste de la formation d'origine que Franz TREICHLER. Bernard TRONTIN a repris la batterie et Alain AL COMET le sample. 

 Précisons tout de même pour les branleurs qui sont encore septiques comme leur putain de fosse que The Hedge guitariste de U2 considére ces Jeunes Dieux comme "L'influence majeure dans l'histoire de la musique contemporaine".

On pourrait croire (mais si) qu'une musique créée à partir d'ordinateurs n'a pas sa place en "live", et bien détrompe toi fidéle cyber lecteur (ohhh). C'est justement sur scène que les YOUNG GODS tirent le meilleur d'eux même (et oui petit bonhomme).

 
Deux premières parties :

JT 25 un copain de LARSEN LUBIN. Bon je refais encore un peu de pub pour le mercredi 24 mai. Vous pourrez les voir, ou revoir lors de la tounée SEX HARDCORE TOUR, la fameuse soirée qui pue du cul!

DOPPLER un groupe Lyonnais. On se dit tout? J'ai eu un peu de mal à entrer dans leur univers, je dois l'avouer mea culpa. N'aurais je donc rien compris à leur musique un peu trop torturée pour moi? Je deviens con? Non? Un peu quand même?

 Soyons honnête je ne connaissais pas du tout THE YOUNG GODS avant ce soir. J'ai été totalement dérouté au départ. Pas de guitare! Pour un branleur comme moi c'est un peu comme un Coca sans Rhum. Et puis au bout de 3 morceaux tu ne t'en rends même plus compte. Le groupe a une patate d'enfer. Le chanteur bouge dans tous les sens, le batteur (sur notre gauche) a une précision de montre suisse (ce qui est normal me diras tu!). Pour le sample Larsen m'a donné un cours (entre 2 bières), je ne comprenais pas toutes les subtilités qui pouvaient se tramer derrière ces machines. Mais bon le résultat est là et bien là. Ma chemise (personne ne t'a vu avec une chemise depuis un siécle, arrête de mentir!) est à tordre. L'alchimie Rock a fonctionnée. Me demande pas les titres, les machins, les bidules, le pourquoi de ceci, on s'en fout. L'important est que ce soir j'ai vu un groupe, avec une approche différente certes, mais qui s'est donné entièrement à son public.

Comme quoi le Rock'n'Roll peut parfois prendre des chemins bien déroutants!